华娱之黄金年代 第一百七十三章 西游剧组的摄影机

孟石现在心里是真的有些佩服眼前这个小年轻了，不到20岁的年纪，却有着和年龄完全不相符的阅历。

之前那个《二子开店》且不必说，一个都市喜剧，没多大的内涵。

可《八旗子弟》和《春桃》这两个剧本就不一样了，如果不是亲眼得见，孟石怎么也不会相信，这两个剧本是易青写的。

没有丰富的人生经验根本不可能写出这样的故事，特别是《春桃》，要不是易青就在他面前坐着，他都要以为写这剧本的人是个四五十岁的中年人了。

“小易，这个剧本我也要了。”

做出这个决定，孟石也犹豫了一番，故事绝对是好故事，可就是题材太敏感了，不但涉及到了两、性、关系，更是胆大包天的谈到了社会变革期间两种思想的对立与抉择。

这在以前都是没有人敢触及的雷区，太敏感了。

可在犹豫过后，孟石还是没舍得错过这个剧本，好些年没看到过这种深度讨论人性的好故事了。

孟石的担心，易青早就猜到了，昨天他刚写完这个剧本，付艺伟就问，这个剧本是不是有问题。

当时易青就说了，他敢写，敢不敢拍就看孟石的了。

现在活跃在一线的导演，大多都老实，上面画了一道线，他们绝对不会越雷池半步，也没有谁敢冒天下之大不韪，整出点敏感题材来刺激观众的神经。

事实上在第六代那帮牲口冒头之前，国内影坛绝大多数的导演都是规规矩矩的，结果突然杀出来一帮牲口，硬生生的把这潭水给搅浑了。

《春桃》这个故事真要是和第六代那帮牲口拍出来的东西相比，根本就算不上什么。

如果说第六代拍出来的是洪水猛兽，《春桃》最多也就算只刚长出犄角的小山羊。

可是就像当初的《庐山恋》一样，那个吻脸颊的镜头在当时引发了轩然大波，如果《春桃》最终能拍摄，并上映的话，估计也免不了一番争议。

“孟厂长，您是担心这个题材过不了审？”

孟石闻言，轻轻的点头：“小易，这么说吧，故事是个好故事，我个人非常喜欢，可是里面涉及到的一些问题，还是比较敏感的。”

“孟厂长，无论是什么类型的题材，总要有人第一个站出来拍，我们不能总是拍一些大团圆，喜相逢的电影，那样的话中国电影还怎么发展？”

孟石一愣，没想到他堂堂的京影厂厂长今天还让易青这么个小年轻给教育了。

“好了，本子留下，这个剧本你还是打算换摄影机？”

当然了，这是易青早就想好了的。

“央视的红楼剧组那边需要这么多摄影机？”

孟石现在都有点儿后悔了，央视在拍红楼，京影厂也在拍红楼，虽然类型不一样，可毕竟存在竞争关系，现在他居然要去资敌，这事可不能传出去。

“其实也不全是因为红楼剧组？”

孟石这下倒是纳闷了，不全是因为红楼剧组？

那还是为谁？

《二子开店》剧组如果需要摄影机的话，还用得着这么费事，直接派个人过来就行了。

难道是制作中心那边？

也不会啊！

制作中心好歹背后靠着京台，虽然不如京影厂这边宽裕，可也不至于缺摄影机啊！

易青见孟石一个劲儿的画魂，笑道：“您就别猜了，这两台摄像机，我是为了西游剧组要的！”

86版《西游记》是许多国人心中不可超越的一带经典，这不光是因为电视剧本身精彩，更是因为这部戏代表着很多人的情怀。

但也许很多人都不知道，86版《西游记》中各种美轮美奂和各种角度变化的镜头，竟然只是由一台摄像机完成的！

《西游记》全程都只有一部摄像机拍摄，这在日后估计是难以想象的！

这台拍摄了86版《西游记》全程的摄像机不但只有一台，而且还是当时央视最老旧的一台摄像机，分辨率只有可怜的300P。

早知道后来就连人们日常用的手机摄像分别率随随便便都是720P或者1080P。

因为老旧，摄像师每次聚焦都要费相当的劲，如果不仔细调试，聚焦就会"发虚"。

而且这台摄像机还是比较老的一寸机，摄像机和录像机是分体的，所以十分笨重，上山下河都需要背着。

再有这个摄像机只有一个三脚架，角度只能平视。

放在日后不要说拍一部电视剧，就是拍一个微电影，甚至结婚典礼，都会至少用到两个摄像，目的是便于后期剪辑。

更别说是神话类的电视剧，要求更高，因为要拍神仙们腾云、变化、潇洒地飞来飞去，一个摄像机只能拍到一个角度，要多个角度拍，就只能同一个内容拍很多遍。

一部影视作品效果如何，演员再牛B、导演再牛B，都需要摄像机拍出来的画面来表现。

就是凭这部老旧的摄像机，《西游记》剧组全体人员克服重重困难，集思广益，用创造性的思维和方法完成了众多精彩的镜头。

比如在云南石林拍摄《智激美猴王》一集的时候，有一场百花羞公主骑马追兔子的戏，要拍公主的主视角镜头。

为此剧务特意买了两只兔子，在野地里放了，兔子一溜烟儿地逃走了！

摄像师王冲秋扛着摄像机跟着兔子在前面一通狂奔，两个技术员抬着录象机跟在后面，还有人抱着监视器跟着跑，导演杨婕则跟着监视器跑，一帮人在中间拉着线。

就为了一个追兔子的镜头，一群人跑得气喘吁吁，等拍完了全都累得瘫倒在地上，两个技术员还死死地抱着剧组那台宝贝录像机。

还有因为当时的长焦距镜头在整个央视就只有一个，很多剧组都要用。

《西游记》剧组在拍摄火焰山的时候需要用，就必需打报告，排队，等了很长时间，台里才批准剧组用一次长焦距镜头，也仅仅只给用了几天，又被收回去了。

摄像机只有一个三脚架，所以只能拍摄平视。但在电视剧中很多地方都需要变换各种角度，如在拍摄镇元大仙上天去会众仙，众道士送他出观门的那个镜头时就需要由俯视到仰视的角度变化。

最后剧组想出了个土办法，把摄像师放到椅子上，吊到二楼，再滑下来，用七八个人来拉摄像师，但这和镇元大仙走路的节奏很难对上，于是多次重拍。

整个剧组花了大半天工夫，这个只有几秒钟的镜头才算拍成！

另外在张家界拍摄《三打白骨精》时，孙悟空被唐僧的紧箍咒搞得头晕眼花，天旋地转。

为了拍这个镜头，导演就让孙悟空在地上捂着头，原地打转，再由几个人扛着个梯子，摄像师趴在梯子上，俯拍孙悟空。

孙悟空和扛梯子的人同时转动，孙悟空是顺时针，摄像师是逆时针转，造成孙悟空晕眩的效果，拍完这个镜头，摄像师也是晕头转向了。

再有就是在拍摄《猴王保唐僧》的戏时，孙悟空因为打死了六个强盗，受到师父的责备，一怒而去，唐僧只好孤单地上路。

韩善续扮演的老汉拉着孙儿送唐僧出茅屋，直到篱笆门口。

这里需要一个由俯拍到平视的镜头，美工师作了一个跷跷板一样的东西，先把摄像师放在最高处，与门口形成俯角，当老者和唐僧由屋里出来时，拉摄像师绳子的人与演员走动的节奏配合好，慢慢地放松绳子，使摄像师慢慢下降，角度逐渐变成平视。

一个简单的镜头，在摄像设备简陋的情况下，硬是被这个剧组的聪明才智解决了。

还有一个经典的场面是孙悟空和蜈蚣精在瀑布下面的水中开打的戏。

为了拍摄这个艰险的场景，角度必须变化，摄像师在上面一层瀑布拍摄俯角，演员在下层瀑布的水中打，摄像师扛着摄像机站在上层瀑布中拍，两个技术员抬着摄像机站在水里，监视器由一个人抱着站在水里，导演站在水里看监视器，中间还有人举着线。

为了摄像师不要掉到瀑布下面去，身后还有一个人抱住他的腰。

为了拍摄这些场景，摄像师和助手真的是冒着生命危险的。

这就是86版《西游记》剧组在只有一台摄像机的极端困难的情况下，能够拍出各种精彩镜头，并且通过将这些精彩镜头剪辑，拼接，最终造就经典的秘密。

现在说起来好像还有点苦中作乐的感觉，但是想要造成那些镜头，其中的艰辛熟悉内情的人可想而知。

所以昨天当孟石提出让易青拿着剧本换摄影机的时候，他就冒出了这个念头。

是不是也给西游剧组弄点福利？

虽然他没像在红楼剧组那样培训了几个月，可好歹也算是剧组的一员，真要是说起来，小白龙的戏份还是要超过柳湘莲的。

红楼剧组的忙都帮了，易青也总不好厚此薄彼了。

相信如果有了这两部摄像机的话，杨婕导演的日子也能好过多了。