电台主持人什么我都会亿点点 第112章 声渡星河

在NhK广播大楼那静谧的12层演播室中，暖黄色的灯光仿若轻柔的薄纱，丝丝缕缕地洒落，巧妙营造出一种既温馨又庄重的独特氛围。陈星尘与渡边健一，各自端坐在椅子上，头戴降噪耳机，静静等待节目的开启。

当节目临近开场，导播在监控室里，透过明亮的玻璃，向着演播室内做出一个准备就绪的手势。陈星尘微微点头示意，眼神从容地移向控制台，手指稳稳地将按钮向上轻推。他微微侧过身，将脸凑近收音设备，旋即用那温润且极具感染力的嗓音，清晰而亲切地说道：“晚上好！

我是陈星尘，在浩渺无垠的文化星河之中，龙国与瀛桑，恰似两颗独一无二的璀璨星辰，各自散发着迷人且独特的光芒。龙国，拥有着绵延数千年从未断绝的灿烂文明，宛如一部厚重的史书。从博大精深的儒家思想，到意境悠远的水墨丹青；从雄伟壮阔、蜿蜒万里的长城，到精巧绝伦、严丝合缝的传统榫卯，无一不凝聚着深厚的历史底蕴，承载着先人的智慧与心血。

而瀛桑，同样有着别具一格的文化魅力。和服那优雅得体的剪裁，尽显典雅之美；茶道中每一个细腻的动作，都诠释着精致的韵味；樱花季里漫山遍野的烂漫粉樱，如梦幻般令人陶醉；还有武士道精神所蕴含的坚韧与忠诚，彰显着这个国度独有的精神风貌。

文化交流，无疑是一场跨越国界的心灵深度对话。遥想当年，龙国的汉字东传，如同源头活水，为瀛桑的文字体系注入了蓬勃生机；而瀛桑的动漫文化，近年来也在龙国掀起一阵热潮，极大地丰富了年轻一代的精神世界。当龙国国粹京剧那悠扬的唱腔，遇上瀛桑古老能剧的神秘表演；当龙国张灯结彩、热闹非凡的春节，碰上瀛桑庄重传统的新年，不同的艺术形式与节庆习俗相互交织碰撞，擦出的是理解与包容的绚烂火花。

在这一期的《声渡星河》里，就让我们一同踏入龙国与瀛桑的文化天地，去探寻那些交流与融合过程中动人心弦的故事。

本次节目的来宾阵容可谓星光熠熠，首先有请渡边健一先生。渡边先生在陶艺领域造诣颇深，其对陶艺的热爱与执着令人钦佩，独特的创作风格更是独树一帜。

接下来，要介绍的是苏逸风大师，作为龙国陶艺界的泰斗级人物，多年来，他始终如一地坚守在陶艺创作的前沿阵地。他的作品恰似一座桥梁，巧妙地连接起古老龙国的历史文化与现代创新理念，为龙国陶艺的传承与发展立下了汗马功劳。

还有林婉清大师，她以细腻的情感表达和精湛卓绝的技艺，赋予了陶艺作品鲜活灵动的生命力，就仿佛在陶土之上谱写着一篇篇浪漫动人的诗篇。

山本一郎大师，作为瀛桑陶艺文化当之无愧的传承者与推动者，他的作品完美复刻了瀛桑陶艺的古朴与典雅，每一件都像是凝聚着瀛桑陶艺独特韵味的结晶。

以及松岛美惠子大师，凭借着对自然与生活敏锐入微的感知，将禅意与美学巧妙融入陶艺创作之中，她的作品犹如静谧夜空中闪烁的点点繁星，散发着令人难以抗拒的独特艺术魅力。

当然，最后还有NhK的犬饲志郎先生，作为本次节目的主持人，他将引领我们在这场文化盛宴中尽情遨游。”

此时犬饲志郎面上带着温雅笑意，以主持人独有的从容姿态，轻轻开启了话题：“陈星尘先生、渡边健一先生，想必各位听众同我一样，对瀛桑陶芸协会那场堪称绝伦的制陶比试念念不忘，至今它仍在业界被众人津津乐道。不知二位可否从选材这一源头开始，为我们徐徐揭开这场艺术较量背后的精妙奥秘？”

渡边健一抬手轻扶耳机，他的声音温润而平和：“在选土这一关键环节，我特意甄选了濑户内海沿岸特有的天草陶土。

此陶土堪称大自然的馈赠，它不仅具备极佳的延展性与可塑性，仿佛赋予了陶土以生命的灵动，任由创作者肆意雕琢。更为关键的是，其独特的矿物成分犹如一把神奇的钥匙，能够与釉料在窑火的催化下，产生如梦如幻的窑变反应。

尤其是在制作如四方茶罐这般注重器形规整的作品时，天草陶土的优势尽显无遗，它不仅能够始终保持线条的挺拔流畅，犹如一位身姿矫健的舞者，在空间中勾勒出优美的轮廓，而且在烧成之后，更能呈现出温润如玉的细腻质感，恰似那谦谦君子，于无声处散发着独特的魅力。”

山本一郎，微微颔首，眼中闪烁着赞许的明亮光芒，他缓缓说道：“渡边君的这一选择，淋漓尽致地彰显了瀛桑制陶所秉持的‘土与器合’这一深邃哲学。天草陶土历经岁月千年的沉淀，承载着历史的厚重与文化的传承，其细腻质地与瀛桑茶道所追求的‘侘寂’美学，实乃天作之合，宛如天成。”

陈星尘紧接着不疾不徐地接过话题：“我所选用的，是素有‘瓷骨’之称的景德镇高岭土。这种高岭土凭借其独特的硅铝比例，仿佛被赋予了一种神奇的力量，不仅赋予坯体惊人的强度，使其能够在后续的制作过程中，从容应对各种挑战，更能在高温的炙烤下，始终保持器形的稳定。

对于双耳三足鼎这样承载着礼器庄重与威严的形制而言，高岭土无疑是最佳选择。它不仅能够完美展现出青铜器般的庄重雄浑之感，仿佛穿越时空，将古老的历史韵味重现于眼前，更能在窑变的奇妙过程中，呈现出如‘雨过天青’般的绝妙釉色，恰似那雨后初霁的天空，清新而澄澈，给人以无尽的遐想与美的享受。”

苏逸风大师抚须而笑，他欣然说道：“星尘此举，可谓深得‘道器合一’之真谛啊！高岭土在龙国陶瓷发展的漫长历史长河中，向来享有‘白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬’的极高赞誉，将其用作礼器的载体，实乃再合适不过，可谓相得益彰。”

犬饲志郎眼中闪过一抹期待的光芒，他适时引导道：“接下来，能否请二位分享一下在制坯过程中，那些独具匠心的精妙之处呢？”

渡边健一双手轻轻合拢，那姿态仿佛仍在细细感受陶土的独特触感，他娓娓道来：“我采用的是传统的‘纽作り’技法，将陶土精心搓成粗细均匀的泥条，而后以螺旋式盘筑的方式，逐步塑造器物的雏形。这种技法看似操作简单，实则蕴含着极高的技艺要求，每一圈泥条的厚度与湿度都需要精准把控。

特别是在处理茶罐肩部转折这一关键部位时，更是需要通过指腹那极为微妙的触感，来维持线条的流畅与自然，犹如一位技艺高超的画师，在画布上精心勾勒每一笔线条，容不得丝毫差错。”

松岛美惠子赞叹道：“渡边君对‘纽作り’技法的运用，已然达到了炉火纯青、臻于化境的地步。这种源自绳纹时代的古老技艺，在他的手中不仅完整地保留了原始的生命力与质朴之美，更巧妙地融入了现代的审美意识，使其焕发出全新的活力与魅力。”

陈星尘目光沉静如水，他缓缓开口，娓娓道来：“我采用的是‘轮制与塑形并重’的复合工艺。首先，借助快轮的飞速旋转，拉出鼎身的大致雏形，如同为一件伟大的艺术品奠定坚实的基石。

待其达到‘皮革硬度’这一恰到好处的状态时，便以雕刀小心翼翼地精修器壁的厚度，每一刀都蕴含着创作者的专注与匠心。而三足的塑造，则是整个过程中的重中之重，需在坯体处于将干未干这一微妙的时机，巧妙运用‘推、拉、提、按’这四种精妙技法，使其既展现出鼎足应有的稳重厚实之感，又不失兽足的灵动活泼之态，仿佛赋予了器物以生命的韵律与节奏。”

林婉清不禁会心一笑，她说道：“星尘这一套‘刚柔相济’的成型手法，暗合《考工记》中‘陶人为器，方者中矩，圆者中规’的制器之道，可谓传承与创新的完美结合。”

犬饲志郎再次适时引导话题：“釉色，宛如陶器身上那件绚丽的衣裳，为器物赋予了独特的灵魂与魅力。不知二位在装饰环节，又有着怎样独到的见解呢？”

渡边健一闻言，从容地取出一幅手绘草图展示，他说道：“我独创了‘吹付与手描’的复合技法。首先，以雾化喷枪精心薄施七层渐变釉，每一层釉都如同云雾般轻柔地覆盖在器物表面，层层叠加，营造出一种晨雾氤氲、如梦似幻的美妙效果。

而后，再以纤细的鼠须笔，蘸上特制的釉料，精心勾勒出樱花的曼妙姿态。在勾勒过程中，通过巧妙控制釉料的厚薄变化，来细腻表现花瓣的透光质感，仿佛每一片花瓣都在晨曦中微微颤动，散发着生命的气息。最后，轻轻点洒金彩，模拟清晨露珠在花瓣上闪烁的璀璨光芒，为整个画面增添了一抹灵动与生机。”

山本一郎看着草图，不禁感叹道：“这种‘朦胧写实’的手法，将瀛桑美学中‘物哀’的深邃意境表现得淋漓尽致，仿佛让人置身于那樱花飘落的唯美场景之中，感受到生命的无常与美好。”

陈星尘微笑着展开一卷青绿山水，他说道：“我采用的是‘多层积釉’的古法技艺。首先，均匀施上一层青铜底釉，为整个器物奠定古朴庄重的基调。而后，以‘泼墨’般的大胆技法，点染孔雀蓝釉，那蓝釉如同一股灵动的清泉，在青铜底色上肆意流淌、交融。最后，洒上金粉，形成点点星斑效果，仿佛夜空中闪烁的繁星，为器物增添了几分神秘与浪漫。

在烧成过程中，不同釉层在高温的作用下相互渗透、融合，会自然形成类似青铜器锈蚀所产生的‘蚯蚓走泥纹’，这种独特的纹理仿佛在诉说着岁月的故事，为器物赋予了一种历经沧桑的历史质感。”

苏逸风不禁击节称赞：“好一个‘以新追古’！这种釉法既巧妙地汲取了商周青铜的沧桑厚重质感，又不失当代审美的创新表达，实在是妙不可言。”

犬饲志郎最后问道：“烧成环节，可谓是陶艺创作的‘临门一脚’，其重要性不言而喻。不知二位在这方面有何宝贵的心得，可以与我们分享呢？”

渡边健一神色顿时变得肃穆起来，他说道：“卯窑的火候把控，讲究的是‘文火慢炖’的细腻与耐心。我特别精心设计了三段式升温曲线：在初期，以每小时30c的速率缓慢升温，这一过程犹如春风化雨，温和地排除陶坯中的水分，确保坯体的稳定。

中期，将温度稳定在1250c，在这一阶段，釉料开始逐渐熔融，形成光滑而美丽的釉面，如同为器物披上了一层华丽的外衣。

在最后阶段，则需要精确控制还原气氛，这是整个过程中最为关键的一步，它决定了樱花纹样能否浮现出粉晶般的迷人光泽，仿佛在黑暗中点亮一盏明灯，赋予器物以独特的神韵。”

松岛美惠子颔首表示赞同：“这种‘以火为笔’的控温艺术，正是瀛桑烧物所追求的‘一期一会’的至高境界，每一次烧制都是独一无二的珍贵经历。”

陈星尘说：“午窑的独特之处，在于需要驾驭其‘烈火真金’般的炽热特性。我们采用的是古老的‘观火辨色’之法：当火焰呈现出深邃的鸦青色时，便是投入鼎坯的最佳时机，此时的火焰犹如一位热情的舞者，即将与鼎坯共舞一曲华丽的乐章。

待焰色逐渐转白，立刻投入松柴，增强还原气氛，让火焰更加热烈地拥抱鼎坯。最后，运用‘闷窑’技法，延缓冷却过程，使釉面在缓慢降温中形成美丽而独特的碎裂纹理，犹如一幅天然的水墨画，每一道纹理都诉说着窑火的故事，这正是龙国千年窑艺的精华所在。”

林婉清面露欣慰之色，她说道：“星尘深得‘火中取宝’的真传，这种对窑火的精准把控，展现了龙国传统窑艺的深厚底蕴与无穷魅力。”

随着对谈的深入，直播间评论区宛如沸腾的窑火般热烈翻涌。

Id\"陶艺101\"的留言闪烁着兴奋：\"醍醐灌顶！从选土的矿物配比到窑火的氧化还原，每个环节都暗合天地至理。今日方知'陶之为器，承天接地'的真谛！\"

\"手残星人爱陶艺\"配着哭脸表情写道：\"大脑：已经全部理解！双手：不，你并没有。这些精妙的火候把控，怕是要穷尽一生都不能参透半分啊。\"

\"文化小先锋\"的留言洋溢着热情：\"这场对话简直是跨越东海的艺术桥梁！龙国的'道法自然'与瀛桑的'物哀之美'在陶艺中交相辉映，期待更多这样的文明对话！\"

\"追光666\"迅速跟评：\"诸位大师的解读让陶土仿佛有了生命！原来每道釉色都是大地的诗行，每次窑变都是火与土的私语。\"

\"电台小粉丝\"的留言带着温暖：\"本以为今夜只是寻常的星光相伴，谁知竟邂逅这场陶艺的盛宴。电波里的文化清香，比午夜咖啡更令人沉醉。\"

犬饲志郎注视着如落樱般纷飞的留言，眼中泛起欣慰的涟漪：\"听众们的热情仿佛午窑的烈火，将这场艺术对话煅烧得愈发璀璨。不知可否请二位大师继续分享创作中的'破壁'时刻？那些在火光中涅盘重生的故事，定能给予后来者无限启迪。\"

陈星尘轻抚茶杯，釉面映出他沉思的眉眼：\"确实，窑变之妙常存于毫厘之间。记得在烧制那尊三足鼎时，连续七窑都因釉层与胎骨的收缩比差而现冰裂。后来在古方中发现'以糠灰调釉'的记载，方悟得'刚柔相济'的调和之道...\"